El mural de "el negro" Fontanarrosa en Avenida Alverdi

El mural de y para "el negro" Fontanarrosa.

Nos queda un buen recuerdo del humorista y dibujante rosarino. Baje del colectivo para llegar al shopping el Alto Rosario y este mural me detuvo, como tantos otros días llamo la atención de mi mirada desde adentro del colectivo; pero esta ves, baje para tomarle fotos con el celular. Refleja muy bien como "el negro" disfrutaba del fútbol como hincha del club Rosario Central. El mejor ejemplo para los de arroyito que andan dando vueltas por ahí. Con los colores azul y amarillo en el corazón y en la sangre.

Por: Aguilera, María Celeste.

El pensamiento y la razón

El pensamiento y la razón toman fuerzas de matón. Pero cuando hablamos de moral nadie quiere descifrar por cual tira más. Todos tienen una idea de quienes son y quienes quieren ser, pero la gran mayoría de los jóvenes hoy no tiene decidido a que partido político pertenecer. Importa más pertenecer a un club de fútbol, con lo cual, el fútbol retomó el sentido de lo “nacional”, los argentinos encontraron en él algo que los represente y que los una.

¿Qué cosa loca? Lo del nacionalismo y el ser nacional. Estamos en épocas de disminución de políticas, estrategias y futuro para jóvenes. Destruyendo la educación a nivel nacional, destruyen el pensamiento propio de cada ser humano. Su elección, sus posibilidades, oportunidades y razonamientos. Se esta desmembrando el pensamiento único, todo es trabajo en grupo y manejo irracional.

Manipulación por una coca y un choripan. Y por un colchón cuando se inunda una población. Aumentos de impuestos agresivos y cotidianos. Acompañados del señor llamado “inflación”, que para el gobierno actual “no la hay”. La gente sabe que de un día para otro aumentan los precios en las compras. Hay mucha gente que no llega a cubrir la canasta familiar. Y el gobierno habla de DISTRIBUCIÓN con esto del problema con el campo. ¿Dónde está que no la vemos?.

Muchos problemas por solucionar, estrategias que se enlazan y a veces forman un mismo nudo. Muchos proyectos y compromisos pero hace años nada se hizo. No creo que todo sea de un día para el otro, pero si que con el tiempo tenga una evolución. Lo que uno hace hoy de buena voluntad o fe no requiere que los resultados sean instantaneos. A lo mejor no los vea. Algunos sí, otros no. Lo bueno es hacerlos pensando en los que siguen. En este mundo no estamos solo, si queremos cambiar hay que pensar que somos una nación, un colectivo pueblerino; no un individuo único y sin capacidad de opción. El pueblo unido jamás será vencido.

Por: Aguilera, Maria Celeste.

Una polémica investigación cuestiona el origen del reggaetón

Una licenciada en Estudios Caribeños por la Universidad de Nueva York, sostiene que el ritmo de moda rescata el legado musical de los inmigrantes afroantillanos que llegaron a Panamá a principios del siglo XIX. La creencia sostiene que es de Puerto Rico

El "reggaetón" tiene sus raíces en Panamá, y no en Puerto Rico, donde la creencia generalizada sitúa el origen de este pegadizo ritmo, según un estudio de la investigadora estadounidense Larnies Bowen. Bowen, licenciada en Estudios Caribeños por la Universidad de Nueva York, rescata el legado musical de los inmigrantes afroantillanos que llegaron a Panamá a principios del siglo XIX. La materia de su trabajo, que inició en abril y terminará este año, es el "reggae" en español, fenómeno que se registró por primera vez en Panamá y sin el cual nunca hubiera sido posible el hoy tan popular "reggaetón", explicó en una entrevista con la agencia de noticias Efe. Becada por el prestigioso programa "Fullbright" del Gobierno de Estados Undios y el canal de televisión MTV, Bowen investiga el nacimiento del "reggae" en español panameño, sus derivaciones, y cómo refleja la identidad afro-panameña. "No se puede tener reggaetón sin reggae en español. Primero fue el reggae de Jamaica, luego el reggae en español de Panamá, y de ahí llegó el reggaetón", asegura Bowen. Según sus registros, la primera vez que se escuchó "reggae" en español fue en Panamá, en 1985, interpretado por "Chicho Man". En aquellos años, los artistas que comenzaron a tener repercusión internacional, como "Pocho Pan", "Nando Boom", "Gringo Man", o "El General", escribían letras pero mantenían los ritmos y melodías del "reggae" jamaicano, como muchos de los inmigrantes afro-antillanos que llegaron al país para construir el tren y luego el canal interoceánicos y atender el mercado bananero. "La mayoría de los exponentes del reggae panameño, aunque hoy en día no tanto, fueron de ascendencia afro-antillana", explicó Bowen, que rastreó los orígenes del ritmo hasta los primeros asentamientos caribeños en el atlántico del país. Una de las raíces del "reggaetón" se encuentra en la evolución de ese "reggae" hacia el "dancehall", cuando a principios de la década de los 90 esta música jamaicana empezó a escucharse en discotecas en las que los "DJs" aceleraban los ritmos de las canciones e improvisaban letras en español de contenido popular e incluían jerga de los sectores marginados. El origen humilde y urbano de "reggaetón" ha marcado sus composiciones, basadas en las preocupaciones de la gente de la calle y ha evolucionado hacia rimas fáciles, letras sexualmente explícitas y muchas veces denigrantes y agresivas, reconoció la entrevistada. Actualmente hay artistas como "Rookie", cantante panameño cristiano de "reggae", "reggaeton" y "hip hop", comprometidos en sus interpretaciones con un cambio social, añadió. Panamá quedó desvinculada de la repercusión mundial del "reggaetón" porque los artistas que más se han dado conocer son de Puerto Rico, donde hay mayor tradición de producción musical y más recursos, explicó la experta. Reconoció, sin embargo, que hay una nueva generación integrada por "Eddy Lover", "Nigga", y "La Factoría", que tiene éxito internacional y que puede cambiar esta tendencia. No obstante, la teoría que atribuye el "reggaeton" a Puerto Rico no es del todo desacertada, ya que, al mismo tiempo que en Panamá se hacía "reggae" en español, en la isla caribeña se estaban creando canciones con una técnica similar, pero con base de "hip hop" estadounidense. "Vico C" fue el primer puertorriqueño en componer "rap" en español y mezclarlo con "merengue", creando ritmos que "Baby Rasta" y "Gringo", "Guanábanas" e incluso "Daddy Yankee" fueron mezclando con el "reggae" que llegaba desde Panamá a principios de la década de 1990. "Vico C, Calderón y otros artistas de Puerto Rico reconocen la influencia en su trabajo de los artistas de Panamá, porque hay ese vínculo y también los artistas puertorriqueños viajaron aquí (a Panamá), ya que las culturas del Caribe están muy conectadas", declaró Bowen. Artistas de los dos países han reconocido la importancia de Panamá en el desarrollo de este género musical, como Rubén Blades, ministro de Turismo y afamado compositor de "salsa", quien defendió recientemente que el "reggaetón" es de origen panameño. Fuente: www.rosario3.com.ar

Las huellas y el mensaje

¿Qué esconderá en el mensaje dentro de la botella? y ¿Qué destino marcan las huellas en la arena mojada?

El mensaje en la botella esconde una ilusión,

Una gran represión,

El que suscribe esta desesperado,

Busca una salida

Un mar de sal donde curar sus heridas.

Las huellas son marcas de un recorrido vivido,

De un destino pisado,

Marca lo ya transitado

Y depende con que fuerza esta marcada esa huella

Deja senderos de caminos a seguir

O angustias y penas de un camino

Transitado sin final feliz.

Uno escribe un mensaje porque espera que lo lean.

Otros en su trayectoria marcan un camino con pedestales firmes para que lo sigan.

Otros reciben el mensaje y lo descifran a su manera.

Como tantos otros siguen el camino de aquel que planto bien firme los píes sobre la tierra dejando huellas marcadas.

Por: Aguilera, María Celeste

Videos clips del ensayo de la Orquesta del barrio Ludueña

La Escuela Orquesta del barrio Ludueña se presentó el viernes a las 19 en el teatro Municipal La Comedia, ubicado en Mitre y cortada Ricardone. El espectáculo contó con un repertorio compuesto por las melodías, obras y ejercicios ensayados y aprendidos durante los últimos dos años de la iniciativa. En el acto estubo presente el Intendente Miguel Lifschitz, quien tituló al proyecto de “un sueño hecho realidad”.

La Orquesta es un proyecto pedagógico, músico y social. Que se encuentra integrada por 70 chicos y chicas de entre cinco y 14 años, aunque la iniciativa involucra a más de 140 jóvenes de tres a 15 años que participan de los talleres gratuitos y el Ensamble de Percusión como organismo estable. Los músicos ejecutaron en el escenario violín, viola, violonchelo, contrabajo, percusión, clarinete, flauta traversa y corno. Financiado por la Secretaría de Cultura y Educación municipal, llevado a cabo a través del Presupuesto Participativo y gestionado por el área de Cultura del Centro Municipal de Distrito Noroeste con el acompañamiento de la Institución Salesiana y de la Fundación Allegro Argentina

A sala llena, telones rojos que se abren y los más chiquitos son quienes rompen el hielo y dan inicio al concierto. Todos vestidos de remera blanca, sonaron sin desafinar, inquietos por las luces y la cantidad de público se movían en el escenario de aquí para allá. La señorita agradeció darles clases a los chicos del barrio Ludueña y además aclaró que esta es una oportunidad para que los chicos no estén en la calle “haciendo quien sabe qué”.

En segundo lugar se presentaron los chicos de el nivel inicial compuesto por 33 niños de cinco a 8 años. Movieron sus violines y violonchelos de arriba asía abajo como presentación. Lo siguieron los chicos del taller de música de cámara, conformado por un pequeño grupo de instrumentos. Presentándose en el final la Orquesta completa dirigida por Derna Isla fundadora de Escuela Orquesta Social del Barrio Ludueña.

Y para finalizar las palabras de Miguel Lifschitz fueron: “Es un sueño hecho realidad, compartimos hace años este proyecto con Derna Isla. Su empeño y fuerza de voluntad fue lo que hizo que este sueño se haga realidad. El teatro lleno nos muestra que en todo lugar y en cualquier situación económica que se encuentren se puede crear el arte, la música”. Y cree que los chicos no son los mismos que eran antes porque dentro del proyecto aprenden del grupo y de los educadores.

Los chicos estaban más que preparados, con ensallos previos y mucha alegria esperan que llegue el día del estreno. Ellos irradian energía y poseen el violín como arma de defensa. El arte y especialmente la musica sirve como forma de expresión en cualquier ser humano. Creo que darle esta posibilidad a los chicos del barrio Ludueña es maravilloso. Con este proyecto los chicos pertenecen a un grupo y toman consiencia de que se puede hacer cosas para mejorar cada día. Que no hace falta quedarse en casa o vagando en la esquina donde existen riesgos. Ellos prefieren hacer y pertenecer a un grupo si se les da la oportunidad.

Por: Aguilera, María Celeste.

El humor motoriza el aprendizaje

El sentido del humor y sus múltiples beneficios en las relaciones de las personas mayores, en la integración de los presos o en el ámbito de la educación, son estudiados por expertos internacionales reunidos esta semana en Madrid.

Más de un centenar de investigadores llegados de todas las latitudes participan en el XX Congreso de la Sociedad Internacional para los Estudios de Humor (ISHS), inaugurado el martes y que será clausurado el viernes.

Después de que numerosos trabajos hayan destacado que el humor estimula la risa y la estimulación a través de la risa conlleva una serie de beneficios para la salud, ahora los expertos tratan de ahondar en como el humor mejora hábitos como el aprendizaje.

La profesora argentina Mónica Guitart, de la Universidad Nacional de Cuyo, explicó a EFE como aplica el humor en sus clases a modo de "píldora motivadora".

Guitart, que imparte clases de matemáticas a futuros ingenieros, indicó que trata de enseñar utilizando chistes o escenas lúdicas que despierten el interés o el debate entre los alumnos.

"Porque -añadió- el gran desafío como docente es que los alumnos al recordar el chiste evoquen el concepto matemático que está en él". Y así puso como ejemplo que al explicar en sus clases el comportamiento de una variable matemática, podría pedir a sus alumnos calcular la cantidad de helados vendida a lo largo de un año, pero, sin embargo, solicita la cantidad de maniobras que tiene que hacer una mujer para estacionar entre dos vehículos.

Y, prosiguió, como existe el tópico de que la mujer es menos hábil que el hombre en el manejo de los automóviles, "los alumnos recuerdan el chiste y el concepto del patrón de comportamiento de una variable".

Guitart aseguró que de esta forma es fácil recordar conceptos, porque han "llegado a través de emociones positivas y no solo a través de conocimientos fríos".

La investigadora, que presentó en el Congreso su trabajo "Permitido reír, estamos en clase", se refirió también a las reticencias de los docentes a aplicar el humor en sus clases, porque creen que pueden perder el control de los alumnos.

Sin embargo, precisó, cuando éstos últimos se dan cuenta de que riéndose pueden trabajar y les favorece su aprendizaje "inmediatamente empiezan a disfrutar".

En el foro, que se celebra en el escenario de la Universidad de Alcalá de Henares, en las proximidades de Madrid, se celebró también un seminario sobre gelotofobia, que investiga el temor a reír que experimentan algunas personas.

Además, se presentaron distintos trabajos sobre como puede mejorar la convivencia y el aprendizaje de los presos con propuestas de humor, una actitud que también favorece a las relaciones sociales de las personas mayores.

El Congreso sirvió además para presentar las investigaciones del profesor japonés Yoji Kimura, estudioso del humor y quien trabaja en la "máquina de la risa".

El aparato trata de evaluar cuánto está disfrutando una persona con su risas, así como descubrir la actitud de una persona por su tipo de sonrisas.

Fuente: www.criticadigital.com